《逃学威龙》最终证明了一件事，那就是无厘头的表演风格是可以适合任何阶层的人物的，这才有了星爷日后扮演《食神》中的霸道企业家、《大话西游》中的孙悟空、《唐伯虎点秋香》中的风流才子唐伯虎……至于《逃学威龙2》，这部电影最大的亮点就是周星驰与懵懂的朱茵的爱琴故事，这令一切看起来都那么美好！《逃学威龙3》则是王晶导演的圈钱作品，但又因为周星驰与梅艳芳的表演而受到一大批观众喜爱。
怎样评价周星驰的《逃学威龙》三部曲？
《逃学威龙》是星爷生涯极具颠覆力的作品，这一系列的最强也是唯一的卖点就是周星驰的表演，也正是靠这部电影周星驰无与伦比的票房号召力完美的展现出来。《逃学威龙》在星爷生涯里是具有里程碑意义的，这部电影上映于19991年，虽然早在1990年星爷就凭借《赌圣》到香港票房记录，红极一时，但在《赌圣》之后，星爷拍摄的电影也陷入了雷同的怪圈。
整个1990年他出演的电影有《望夫成龙》、《一本漫画闯天涯》、《龙凤茶楼》、《风雨同路》、《咖喱辣椒》、《小偷阿星》、《师兄撞鬼》、《赌圣》、《无敌幸运星》、《江湖最的一个大佬》、《赌侠》，在这些电影里周星驰扮演的角色无非是小混混、小偷之类的小人物，《咖喱辣椒》与张学友同演警察，但总体而言仍是属于小混混形象。
这些人物虽然很接地气，也很适合无厘头表演方式，但无厘头的表演方式只能适用于小人物吗？社会精英与周星驰的风格碰又撞会有怎样的火花呢？带着这样的疑问，陈嘉上导演拍摄《逃学威龙》时，选择与周星驰联手。在当时，警匪片时热潮，发哥、成龙大哥都是警匪片的常客，当时的香港观众对警察的印象都是智勇双全、身手敏捷的大好形象，周星驰扮演的飞虎队队长当然也不例外。
星爷的风格看似与这样的人物有些格格不入，但陈嘉上导演巧妙地安排了了卧底戏份，于是威风凛凛的飞虎队长又摇身一变成为了高中生，而且回到了自己最不愿意回到的校园。身份的反差带来的喜感是不言而喻的，周星驰与吴孟达的合作更是默契十足。《逃学威龙》的剧本虽然巧妙，故事线却有些单薄，强行安排的感情戏又显得有些突兀，但这部影片胜就胜在演员的精湛演出。
先看一众配角，吴孟达出演猥琐卧底警察惟妙惟肖，张敏演靓丽女老师也是信手拈来，张耀扬出演反派也是张弛有度，而星爷的一众同学们又代入感极强……当然，星爷在警界精英与卧底学生之间身份切换所带来的笑点与累点，周星星沮丧时的无助与大显身手时的威势，这些反差都体现了周星驰演技的丰富层次感。《逃学威龙》最终证明了一件事，那就是无厘头的表演风格是可以适合任何阶层的人物的，这才有了星爷日后扮演《食神》中的霸道企业家、《大话西游》中的孙悟空、《唐伯虎点秋香》中的风流才子唐伯虎……至于《逃学威龙2》 ，这部电影最大的亮点就是周星驰与懵懂的朱茵的爱琴故事，这令一切看起来都那么美好！《逃学威龙3》则是王晶导演的圈钱作品，但又因为周星驰与梅艳芳的表演而受到一大批观众喜爱。
不想上补习班，南京四名小学生上演“逃学威龙”，面对民警说：我不想上课, 你怎么看？
做喜欢做的事，做有兴趣做的事，好像是人的共性，无论是男女老少，还是古今中外，都是如此。大家都知道，贪玩，是人的天性；乐趣，是生活的的追求；希望，是人生的动力。尤其是小孩子，何尚不是这样呢？我们也有少年时代。那时候，虽然物质匮乏，生活艰难，乐趣却是时时刻刻、随时随地都可以找到的：磕jian(用一块一拃长的木棍两头削尖再加上一段木棒玩的游戏)，打瓦，挤油……其乐融融的少年时代充满了欢乐，充满了幸福。
现在回忆起来，仍然觉得有意思——玩的时间有的是，开心，快乐。我们今天的小孩子却大不相同——因为违背常理的悖论盛行，时时刻刻都充满了压力，充满了“危机”感——不能“输”在“起跑线”上——从上幼儿园起，激烈的竞争就开始了，“力争上游”是每个孩子的第一目标，也是每个家长的唯一标准，更是每个教师的不二追求。小小年纪天天生活在压力之中，没有兴趣，没有爱好，没有欢乐，一天天，一月月，一年年，漫漫长路，无边无涯……产生厌烦、厌学心理，甚至出现逃学现象太不奇怪了——不是还有厌世轻生，跳楼自杀的吗？出现这些现象，跟我们的教育生态有关。
——日益深奥、繁重、毫无意义的教材、教辅；——罔顾实际、脱离现实的“一刀切”的高分数、高升学率的教学要求；——脱离现实的“成才”标准的宣扬（社会）和期望（家长）；……凡此种种，改变了教育的初衷，改变了教育的目的，使学生变成了“考试机器”……“造就”了我们今天的教育形势的——教育体制、机制本身有责任，社会有责任，各种媒体有责任……各位师友，事情的本质是否如此？欢迎大家讨论。
