但要让孩子感受这些表现手段所表达的内容,单靠听觉是难以完成的,因此,在培养孩子节奏感时,需要有动作的参与。让孩子观察人体本身的许多动作中包含着强烈的节奏,感受形体动作能表现节奏;也可选择切合孩子日常生活的内容,配上简单优美的音乐表现节奏;还可以让孩子听音乐模仿喜爱动物的动作表现节奏。为了提高孩子练习的兴趣和孩子一起做动作,并注意培养孩子合拍的能力,选择生动有趣、强弱节奏比较明显的乐曲,让孩子随着音乐用形体动作来体验节奏的快慢和强弱变化,要求动作与音乐的快慢一致、和谐。
当孩子基本掌握了用手、脚等表现节奏后,要引导他用身体的各个部位来表现节奏。在用形体动作表现节奏时,一定要注重让孩子自由发挥,切忌不要让孩子一味模仿,如果孩子出现动作不协调等现象应及时引导进行自我调整,以达到形体与节奏的协调统一。可见,节奏能力提高了,孩子表现美,感受美的能力也就加强了,更有助于促使孩子身心的和谐发展。
五、培养音乐节奏感要加强节拍感的训练。培养孩子的节奏感应该从等速感着手加强节拍感的训练。良好的节拍感是孩子学习音乐应具备的音乐基本技能,也是视唱、合唱等基本能 力赖以形成的基础,培养孩子的节拍感能够帮助孩子有意识地去体验不同节拍的不同律动,是帮助孩子理解节奏,组织节奏和表现节奏的重要手段。让孩子充分利用电子琴的自动节奏反复打拍子,甚至形体动作参与,从中用心领略各种节奏的律动;在弹奏乐曲时,也应选用与乐曲相符的节奏来练习,使孩子听到音乐就有节奏的反应,通过节奏又能感受到音乐内在的情感;在学习一首乐曲时应先做出节拍分析,增强孩子对节拍律动的认识和理解,培养孩子的节拍感,还能养成完整的听辨乐曲的好习惯。
这样节奏感就会随着音乐在孩子的心里产生共鸣。六、培养孩子节奏感应把节奏融于歌曲中。节奏是为了学习音乐服务的,光靠节奏是无法将音乐的美升华的,所以培养孩子音乐节奏感时让节奏和歌曲结合在一起,既能提高孩子对歌曲速度的理解,也能加强了乐感的理解及体验。七、培养音乐节奏感要将节奏教学与其它学科结合。节奏与其它学科的结合能帮助孩子更好的理解、表现、记忆节奏,如节奏与美术结合,用画苹果的形式帮助孩子理解节奏,一个四分音符就是一个苹果,一个八分音符就是半个苹果。
孩子更好地理解了每一拍的时值。节奏教学与语言也能有效结合,有节奏的朗诵不但能巩固节奏还能帮助记忆内容。如:在语言活动中,教歌时我们不仅自己示范有节奏地朗诵歌词让孩子感兴趣,并且让孩子有节奏地学习朗诵歌,有了节奏的加入,孩子念时会朗朗上口,加强了内容记忆,使学习得心应手。所以把枯燥乏味的节奏练习辐射到其它学科中,才能获得广泛的节奏感。
八、培养音乐节奏感要用乐器训练节奏。用乐器等对孩子进行节奏训练,乐器直观性能激起孩子的学习兴趣和热情。为孩子准备一些打击乐器,在听完乐曲后,让孩子边听边敲打,边敲打边唱歌,为自己伴奏,同时要引导孩子感受节奏的美,最突出的例子就是三拍子的强弱弱规律,能让孩子充分的感受三拍子起伏的特点,从而获得审美的体验。
并通过对小乐器的操作应用,了解各乐器不同敲法所产生的音响效果。既培养了节奏感也提高孩子的音乐素质和能力。九、培养孩子音乐节奏感要创设歌舞情境。表演与集体舞都是要孩子在歌声、乐曲中翩翩起舞。歌表演是边唱边手舞足蹈。而集体舞作为自娱性舞蹈人人都可以跳,它不表现某一情节、某一形象,而追求一种统一的美感。现在的音乐教材有很多歌曲和欣赏都适合于表演。
教师一方面可以给孩子一些规定的表演动作,另一方面可以鼓励孩子大胆创编动作。如在学《大风车》这首歌时我发现有一句歌词孩子节奏一直唱不准,在教学这首歌前,我先出示这条节奏,让他们根据这条节奏编不同的儿歌,然后加上旋律让他们边唱边进行歌舞情境表演。另外三岁之后是宝宝比较重要的时期,是孩子身体的快速成长期,同时也是宝宝开始培养识字的最佳阶段。
有音乐天赋的孩子如何培养?
有音乐天赋的孩子一般表现为有很强的乐感,包括对音高和节奏的感知能力及音乐表现力都很强,并对音乐有很强的记忆能力,所有的音乐大师都曾是极具音乐天赋的孩子 ,但仅靠音乐天赋肯定不可能成就音乐大师,所以后天的努力与培养尤其重要。就现在的学习环境来说,想成为学院派的音乐人才,都是从很小开始学习乐器演奏,每天练琴四至八小时不等,在四五年级的时候进入音乐学院附小,然后附中至大学,进行更为严格的专业训练,如果在演奏演唱上不是特别突出,高中阶段后一般转至作曲、指挥、音乐教育、音乐学等方向。