和五个变化的英文字母。称其为12平均律。就图二来说明如何使用。里面的箭头是固定不变的,中间带有英文字母的转盘。是根据你声音的高低来转动的,你所演奏的音。如果不到箭头,就表示声音低了。如果超过剪头,就表示声音高了、、、。什么调的音对应字母是固定的,这一点我们不用去考虑。我以D调(15弦)为例,表示出“唱名”和“音名”的对应:唱名: 1 2 3 4 5 6 7 i音名: D E #F G A B #C d练习音准时可以对照此表用这种方法练习,你可能以为“赔”了。
但实际上你是大大的“赚”了。 你仔细想一想。你在练习音准的同时,巩固了你正确的演奏方法。这在你今后的学琴路上,储备了更大的上什空间。可以说是一举多得,何乐而不为呢?谢谢您的阅读。??请继续关注我。你会在我今后的文章中分享我的多年教学经验与体会。同时非常诚挚的邀请你们提出问题。
如何能把二胡的声音拉正确,有什么好的方法?
多听多练,是最好的办法。对于二胡演奏来说,音准是非常重要的。每个初学者都必须培养敏锐的辩音意识和纠正音准的良好习惯。听觉越敏锐,技巧越熟练,纠正音准的动作就越快。慢慢练习是纠正音准的最好方法。它使表演者能够冷静地检查每一个不正确的声音,从而不断提高听力和技术水平,使表演变得方便、准确。首先要多听,这是很重要的视听练耳这是学习所有乐器的必修课。
只有多听,才能在自己的大脑记忆中形成固定正确的旋律走向和音高。在演奏时,可以用这个大脑记忆来确定每个音调的准确性。在练习一段音乐的过程中,多听一些,然后你可以比较你的错误并及时改正。音准是二胡演奏中最基本、最重要的部分。因为二胡没有指板和等级,它完全由演奏者的音高感和对音乐的理解来控制。因此,对演奏者的音乐感和音准的要求要高于其他乐器。
一个有着敏锐的音乐感的演奏者,当他/她在表演中听到一个错误的音调时,会感到不舒服,会下意识地迅速纠正左手指的位置,直到到达音准。由此可见,听觉在控制音高中的重要性是显而易见的。必须准确定弦无论是使用传统调音定准器还是电子乐器,对演奏者的音高要求都很高。如果不完全掌握固定音高,特别是初学者,可以在手机上下载专门的二胡调音软件,软件的精度超过人的听力。
手指距离变化不能过大或不足最常见的是,当演奏半音阶时,音高太宽,无法使第二个音阶变小。因为二胡声调经常改变半音的指法,比如D调的半音在2到3指之间;G调的半音在外弦的1到2指之间,但在内弦的2到3指之间;F调的半音在3到4指之间。因此,应根据不同声调的指法,加强音阶的练习,注意每个声调指法的宽度和宽度的变化。
以上两个问题的音准要通过“耳部训练”来解决。可以多听钢琴的音阶和音程,进行内模演唱,尽可能提高辨别音高的能力。同时,在训练中应适当使用保留手指,以增强每根手指之间的距离感。换把手时避免走调如果把位移动过度或不到位,声音将不准确。为了保证换把时的音准,初学者在换把后要有音高的概念。首先,必须熟练掌握每个把位的螺距,然后才能改变把位的准确位置和尺寸。
经过长期的训练,熟能生巧。用大脑记忆带手动移动时,手臂可以在适当的尺寸上下移动,从而解决了音准问题。改变不正确的揉弦。在刚学会揉弦的时候,由于揉弦的幅度、速度、重量等感觉控制不好,常常会导致声音的移位。此时,应通过听觉调节来控制手腕和手掌震颤的幅度、强度和速度,直到揉捏弦发出和谐悦耳的声音。在演奏一些具有地方风格的音乐时,由于采用了一些特殊的弦揉手法,如滑捏、压捏、挑捏等,这时,根据音乐的风格特点,一些特色的音应该演奏得略高或略低(如民乐音乐中的4和7)。
都说小孩子手指力度小,必需用钢琴练习才能增强力度,是这样吗?
小孩学钢琴手指力度的增强不是一天就有的,属于艺术类的科目都需要功夫,做什么事情都是从无到有,功夫是随着学习时间的消磨使自身的技能和本领才可得以提升。小孩弹钢琴手指力度强弱也需要花费时间和精力去完成的,小孩学钢琴从五至六岁开始,钢琴的弹力,随着小孩的筋骨成长就会慢慢的融入到肢体中,直到成年后手指力度可非了得,手骨关节不仅比一般人手骨关节要长而且还特别有利量,可以这么说,和一个不学琴的人相互弹一个脑镚就知道了,一个脑袋得红印一个脑袋奖肉包,可想而知功夫是不复有心人的。