色彩对比包括色彩的明度对比，色彩的冷暖对比，色彩的虚实对比。先说色彩的明度对比玩法，明度是指明亮度，在同一个平面上，在光的作用下，理论上这个面的色彩明亮度完全一样，但在现实中，这个平面离我们眼距越近，色彩会较暗，但真实，离眼距越远，色彩越亮，但也越虚，这种色彩关系是一种由近到远的明亮推移过程，这种色彩的细微变化在油画空间透视效果上，得到广泛应用，它就是明度对比，。
在实际应用上，几何体的弧度变化，色彩差异不是很大的情况下，明度变化就显的特别重要了。油画造形的各个面，由于受光角度变化，有的面背光会灰暗，有的面受环境影响，会有反光，有的面直接受光会很亮，这在色彩上来说，如果这个面背光，就意为着黑暗无色，或虚幻不实，那么，暗面就阴冷，亮面色彩就鲜亮呈现本色，高光面呢，也会有反射效果，这种色彩变化关系就是色彩的冷暖对比关系，色彩冷暖对比关系在油画体积造形上特别重要，它是光色应用到造形的重要但组成部分，现实中，我们看光线不足的物体会有看不请楚的感觉，光线太强也会使人眼花，产生幻象，或是我们看某个特景时，也会顺带看见周围的景象，但由于注意力不在周围，所以周围的景象虽也看得见，但并不是很清楚明白，这种现象，在油画里，应用也很多，在造形上，主体的重心，要尽可能详细刻画，附助景象要弱化，暗部也会处理的糢糊不清，这就是色彩的虚实玩法。
油画作品当中的“对比”体现在哪些方面？
你好亲，很开心回答你的问题对于油画家而言，要创作一幅优秀经典的油画作品，其实特别讲究尤其是对于组织一幅油画，对于构图，大色调，色彩，虚实，意境都非常讲究，并不是随意草率地创作的对于一幅优秀经典的油画作品而言，画中的形式语言，画家在创作是特别注重对比如果一幅油画，若是缺乏视觉语言的对比，那么这幅油画肯定如同一杯白开水，平淡无奇，这幅油画肯定是失败的，枯燥无味的，不会引起震撼。
比如，一幅油画的肌理，如果画家在这幅画上全部采用厚堆法，那么直接堵死了一幅画面，那么无疑这幅油画的视觉形式语言是单一呆板的对于油画视觉形式语言而言，包含许多精彩的对比1如构图的对比对于一幅油画作品，首先要深思熟虑的画面的构图对于画面的构图，个人粗浅的理解，是画面点线面的构成感对于画面的点线面的构成，一定要包含动与静的对比，曲线和直线的对比，疏密的对比，主角与配角之间的对比，繁琐与简洁的对比等等如果一幅油画的构图，如果全部是直线构图，那么这幅画无疑会出现呆板，僵硬的画面，所以需要曲线来活跃一下画面如果一幅绘画的构图，全是规则的色块的话，也需要出现一个不规矩的图形色块来活跃画面，这就是构图的对比2明暗强弱的对比对于一幅油画作品而言，特别是写实造型风格的油画，是以素描关系打地基的，色彩关系依附于素描关系对于画面明暗对比，包括明暗强烈对比对于画面主体的明暗对比很强烈，为了突出主角的主体地位，对于配角，或是环境，明暗对比很弱，画面才有主次关系3虚实对比刚才说过，画面需要虚实对比，如果一幅画面，面面俱到的话，那么这幅作品并不能彰显你深厚的写实能力如果一幅画面面俱到，处处都是视觉中心的话，那么这幅画显得眼花缭乱所以对于一幅油画作品而言，只需一个视觉中心就足矣，所以画面视觉中心，需要深入刻画，而画面的视觉中心之外的地方，需要弱化突出视觉中心4色彩的冷暖，明度，纯度，面积对比对于油画而言，色彩是油画的灵魂油画的色彩，需要画面冷暖对比，暖色调的油画，同时需要冷色调协调，冷色调的画面同时也需要少量暖色调协调对于画面明度，就是色彩的素描明暗关系的对比色彩纯度对比，如果是画面视觉中心的色彩，色彩纯度相对于周围配角和环境更加强烈，才能有效突出画面主体5肌理的对比对于油画艺术，其艺术特性是厚重哪怕是写实造型油画，都会给人厚重的感觉画面肌理，就是画面质地的对比对于画面的肌理，无论是画笔堆砌的肌理，还是油画刀堆砌的肌理，包括厚薄之分的对比如果一幅油画处处都堆砌厚重的肌理，就会堵死一幅画面，所以一般来说，画面主体肌理很厚重，而主体之外的肌理很薄，以突出主体地位。
