自然，也就形式感十足了。现在人们对陶艺的形势感，我认为大体有两种，仿古和韵美。仪式感，是用来强化、强调某件事的，一般是自发形成的，仪式感的受众是广大人民群众。二，美，有精致美，粗犷美，形式感的美，厚重的美，色道美等。
形式主义和仪式感有什么区别呢？
仪式感，是用来强化、强调某件事的，一般是自发形成的，仪式感的受众是广大人民群众。日常我们接触最多的仪式就是宗教仪式。形式主义，是用来敷衍上级、欺骗下级的。形式主义为什么会存在？那是有需求！人民群众需要吗？不需要！那是谁需要？！把需要的人打倒！形式主义自然就杜绝了！毛泽东同志说过：形式主义是一种幼稚的、低级的、庸俗的、不用脑子的东西”，它唯一的目标是获得上级的注意和认可！知道形式主义的根源在哪里了吧！。
绘画里，画面的形式感到底是什么？
绘画是一门风靡世界的艺术，它的影响范围很广，因为我们几乎在任何地方都能看见绘画作品，它以直观的表达方式吸引着人们的目光和兴趣。绘画在世界范围来看，存在着很多的流派，很多种形式，比如我们传统的国画，西方的油画，一些地方的版画等等，真是异彩纷呈啊！绘画的具有几点形式要素，分别是:点、线、面、色彩、肌理、构图。
运用这几种要素，能创作出不同的绘画，给人不同的画面感，合理运用这六种要素作画，也就会出现不同的形式感。我们就从这六种形式要素中选取几点来说说吧！第一，色彩色彩对于绘画来说无疑是至关重要的，尤其是油画，“光线是油画的生命”而油画中的光线却是通过色彩来表现的。从这幅油画就可以看出色彩的的效果，可以直观地感受到人物背景的光线，背后的一切显得辽远，空旷而金光普照。
自然，也就形式感十足了。第二，构图构图应该是绘画里最难表现和最难处理的一部分了，因为构图往往代表了画家的心境和想法，以及画家的审美和意境。例如这幅世界名画《带珍珠耳环的少女》，刻画了一个明眸善睐的女子，给人赏心悦目的视觉感受！这幅画的构图就很到位，整个背景是黑色，而这正给了表现女孩美丽的机会，这女孩儿在这里就好像是黑夜里的一盏明灯，最让人惊叹的构图就是画家安排的“回眸”，这女孩的表情里，包含了一丝丝的微笑，又有些许的伤感，简直是妙不可言，而这一切具有如此强的表现力，就在于构图的妥当！那么你觉得画面的形式感到底是什么呢？应该怎样表现呢？欢迎留言讨论，感谢关注！。
现代陶艺中所说的形式感和泥性，分别如何理解？
现在人们对陶艺的形势感，我认为大体有两种，仿古和韵美。一，仿古，追求古老的陶艺品，有古诗，历史人物，特别是佛，道，儒的名人，诗人，散仙，以中国八雅，书琴棋画诗酒茶花，以山水，名画等为观感，色泽的选择也很重要。二，美，有精致美，粗犷美，形式感的美，厚重的美，色道美等。泥性，造什么样的陶品，就选什么样怕泥性。
饮食文化主要是应表现在饮食的做法、色香味方面，还是应该注重吃饭的形式感和仪式感？
中国饮食文化可以从时代与技法、地域与经济、民族与宗教、食品与食具、消费与层次、民俗与功能等多种角度进行分类，展示出不同的文化品味，体现出不同的使用价值，异彩纷呈。中国饮食不但讲究“色、香、味”俱全，而且“滋、养、补”的特点。而随着社会的发展，菜式越来越丰富，吃法也是越来越多样。吃还是人们联系感情、社交活动的重要组成部分，社会交际应酬活动多在餐桌上完成。
