我不谈传统文学，我谈的是有深度的文学。在此基础上形成的古文，在传承中华优秀传统文化的过程中发挥了重要作用。任何几千年前的知识和技术，在今天一定是过时的。什么是传统武术？不管你杀什么，这是传统。由于传统的比武方式容易造成人员伤亡，且没有战争和割据的背景，新中国成立后不提倡民间武术，尤其是杀伤力大的武术。
既然保持传统，我们为什么不用古文？
上个世纪初的新文化运动，以鲁迅先生的小说《狂人日记》为代表的白话文文体的横空出世，拉开了现代文学的序幕。作为延续几千年的古文，则逐渐淡出了人们的日常生活，既然古文的日常功能已经中断，要想取代现代文成为主流，已无可能。从商朝以来，文字的形成促进了中华民族文明的形成和发展，在此基础上形成的古文，在传承中华优秀传统文化的过程中功不可没。
在2000多年的封建社会中，古文可以维护上层建筑的稳定发展，而下层的老百姓识字认字的并不多，据统计，清朝末期文盲率达到90%。因此，古文更多的是为统治阶级服务的，新文化运动就是要反封建礼教和封建思想，为了唤醒广大民众的民主意识，以陈独秀、胡适、鲁迅等接受西方新式教育的知识分子为先导，发动新文化运动。其中推广白话文取代古文就是重中之重，目的就是让老百姓能够避开苦涩难懂的古文，通过通俗易懂的白话文来更好的参与，
新文化运动后的百年历史告诉我们，现代白话文取代古文已成为事实。而中华优秀传统文化，随着现代文学的发展逐步走进寻常百姓家，得到了更好的传承与发展，古文则成为研究历史文化的文字符号，相比较于古文，现代文在改革开放过程中，在与世界文明文化的交融过程中，通俗易懂的特点，更加符合对外文化交流的需要。因此，从国内和国际两个方面上看，现代白话文的地位牢不可破，古文的东山再起绝无可能，
为什么如今网络文学越来越多而传统文学等有深度的作品越来越少？
为什么？网络，对人很新鲜，这是一个浪潮。赶上了这个潮是风在起作用，我不说传统文学，就说有深度的文学。中国有四大名著，这四大名著又是如何通过作者一个字一个字，一个人物一个人物的刻划出来的呢？古时的竹简时代，就更不要说，由于出一部书的成本原因，作者对出版物除了天才的写作能力，那种认真也是叹为观止的。我们经常说某某文章有深度，
那么批判文学作品深度是以什么为标准呢？（深度是往深处挖，而越深越难挖，越需时间和毅力的投入。）这其实：也是很多通俗文学创作者非常“愤怒”的问题，他们认为自己已经获得了商业上的成功，不应该被其他人指指点点。“那些一辈子写书的总销量还没有我一个月卖得多，”评论家们，则因为指出了韩寒作品中的一些问题，被他说“文坛是个屁，谁都在装逼”。
不过回过头来再看，当年韩寒的作品确实很火，但现在韩寒自己也觉写不出什么能看的作品了，具体到文学深度这个问题，有资格定义文学的思想性文学深度的，不是粉丝量，阅读量，而是那些定义文学的人。因为文学：正如民族丶国家丶主权这些概念一样，是一个在现实社会成长出来的概念，无论是在中国还是西方，最初的“文学”涵盖的范围其实很广，比如先秦文学中的诸子散文，虽名为文学，但放在今天学科话语之下，很多都是哲学丶政治学丶法学方面的著作。
关于这一点，莎士比亚说得很明白，也可说给了我们一个文学方向和深度的思路，他说：对于一位艺术家来说，只有当他的作品“实录的肖象”的时侯，他才会“艺名特具”他的“作品风格”才会“到处受称道”。这意思也许是说，广大阶层的人们所喜闻乐见的是朴实的自然，真实地反映生活的作品；网络文学走的是“灵巧”丶“套路”丶”速成”丶“刺激眼球”等方面，对人的思想方面引导和对现实生话层面的探索，几乎是零，
几乎首先，他们想满足平台的商业竞争(流量竞争)压倒其他平台的需求。这样的网络写手不需要什么文学素养、文风、文采，只要能编出抓住消费者眼球的内容就行。如果他们不愁销量，只需要在“烟花式套路”上出彩:日活数突破一万，白花花的钱就进了他们的口袋。至于烟花会是什么样的形状，就不关心了。
